MYSTIC-MÉTALLIC

Mystic-Métallic vocalise la tristesse du territoire abitibien ravagé par l’industrie minière et se syntonise aux soulèvements populaires qui espèrent sa guérison. Pour tenter d’exorciser ce désespoir écologique, Mystic-Metallic convoque le pouvoir alchimique de la danse. Une danse qui hurle au visage des responsables de cette dévastation, puis qui se tourne avec tendresse vers les minéraux et les métaux pour écouter leurs murmures. Comment ranimer l’intrigue souterraine du royaume minéral, retrouver sa capacité d’envoûtement?
La musique métal et ses chants abyssaux accompagnent la danse en ouvrant une voie de connexion avec les profondeurs de la terre. Mystic-Metallic rend ainsi hommage aux voix qui brisent le silence. Comme le canari au fond de la mine, elle alerte : si on crie, c’est qu’on meurt. Réfléchit en dialogue avec les habitant-e-s et militant-e-s d’Abitibi, Mystic-Metallic imagine un monde où les moteurs s’arrêtent, les trous se referment, et le principe de l’accélération s’effondre.
Mystic-Metallic vocalizes the sadness of the Abitibi region ravaged by the mining industry, and attunes itself to the popular uprisings hoping for its recovery. In an attempt to exorcise this ecological despair, Mystic-Metallic summons the alchemical power of dance. A dance that screams in the face of those responsible for this devastation, then turns tenderly to minerals and metals to listen to their whispers. How can we revive the subterranean intrigue of the mineral kingdom, rediscovering its capacity to bewitch?
Metal music and its abyssal chants accompany the dance, opening up a path of connection with the depths of the earth. Mystic-Metallic pays homage to the voices that break the silence. Like the canary at the bottom of the mine, she warns: if you scream, you're dying. Conceived in dialogue with Abitibi residents and activists, Mystic-Metallic imagines a world where engines stop, holes close and the principle of acceleration collapses.
Mystic-Métallic
Une production de L’Annexe-A
Co-création et performance : N. Zoey Gauld + Audrée Juteau + Catherine Lavoie-Marcus
Direction de projet: Audrée Juteau
Scénographie : Amélie Laurence Fortin
Conception d’éclairages : Karine Gauthier
Réalisation vidéo : Guillaume Vallée
Conception sonore: Simon Labbé
Conseils artistiques: Ellen Furey
Mentorat en chant métal: Emmanuel Audet, Maude Théberge
Aide à la diffusion: ArtCirculation
Coproduction Festival TransAmériques et Le Radeau
Avec le soutien de Avec le soutien de La Chapelle - Scènes Contemporaines, Agora des arts (Rouyn-Noranda) + Service culturel de la Ville de Val-d’Or + Compagnie Marie Chouinard, Département de danse de l’UQAM, Danse-Cité
Partenaires financiers :
Conseil des arts et des lettres du Québec, Conseil des arts du Canada, Entente de partenariat territoriale CALQ et Abitibi-Témiscamingue
